“末角”是什么意思?
“末角”是什么意思?
末角指傳統(tǒng)川曲角色行當。扮演中年男性。
宋雜劇中已有末出現(xiàn)。
明清戲曲都有這行角色,表演上基本與生、外相同。近代有些劇種如京劇,末角已逐漸成為生行的次要角色,如《李陵碑》的楊六郎、《文昭關》的皇甫訥等即規(guī)定由末扮演。目前已不再有此區(qū)分,但有些劇種例如漢劇等則仍作為一個主要行當?,F(xiàn)已取消,改為生演。
生角,五角之一(旦角、生角、丑角、凈角、末角)戲劇角色之一。南戲,明清傳奇多扮青壯年男子。今通常指老生。
**戲曲表演主要行當之一。
旦角,指戲曲中的女性形象,可分為青衣、花旦、刀馬旦、武旦、老旦、彩旦等類別。
末角是傳統(tǒng)川曲角色行當。
扮演中年男性。宋雜劇中已有末出現(xiàn)。明清戲曲都有這行角色,表演上基本與生、外相同。
近代有些劇種如京劇,末角已逐漸成為生行的次要角色,如《李陵碑》的楊六郎、《文昭關》的皇甫訥等即規(guī)定由末扮演。目前已不再有此區(qū)分,但有些劇種例如漢劇等則仍作為一個主要行當。現(xiàn)已取消,改為生演。
丑角是**戲劇的一種程序化的角色行當,一般扮演插科打諢比較滑稽的角色,文丑以做工為主。
武丑以武打為主,和凈角中的三塊瓦之間的區(qū)別不明顯。
**戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成。它起源于原始歌舞,是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術樣式。經(jīng)過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術,它由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成,約有三百六十多個種類。
它的特點是將眾多藝術形式以一種標準聚合在一起,在共同具有的性質中體現(xiàn)其各自的個性。**的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲劇文化,經(jīng)過長期的發(fā)展演變,逐步形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇”**戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。**戲曲劇種種類繁多,據(jù)不完全統(tǒng)計,**各民族地區(qū)地戲曲劇種約有三百六十多種,傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計。其它比較**的戲曲種類有:昆曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、滬劇、晉劇、漢劇、河北梆子、河南越調、河南墜子、湘劇、湖南花鼓戲等。
戲曲表演中有生、旦、凈、丑的行當之分,各行都有各地的一套技術格律——程式。表演有分行,演員必須運用行當?shù)某淌?,而不是運用直接的生活材料來創(chuàng)造角色,這是戲曲在塑形象的方法上的一大特點?!靶挟敗边@個概念所涵蓋的基本內容,是某一種類型人物的共同生活特征(包括年齡、身份、氣質、神態(tài)、行動、舉止等各方面),以及表現(xiàn)這些特征的一套表演程式。
所以演員掌握了某一行當?shù)某淌?,就等于在某種程度上掌握了這一行中所能包括的這類人物的基本特征。**繪畫講究幾筆就能描繪出對象的形貌和神韻,而行當?shù)哪承┏淌剑惨呀?jīng)提煉到了這樣的程度,它往往幾下子就抓住了人物精神氣質上的特征。行當?shù)某淌疆吘故且环N造型的手段,一種表現(xiàn)手段。
掌握了程式,并不等于就有了具體角色。演人物跟演行當,這是兩條路子。在**表演藝術中,前一條是正確的路子,后一條是錯誤的路子。歷來的**演員,當他們運用行當?shù)某淌絹韯?chuàng)造具體角色的時候,總是要根據(jù)自己對生活、對角色的理解,對程式進行選擇、組織、集中,使之與角色相適應;并不是把現(xiàn)成的一套程式拼拼湊湊往角色身上一裝,就算完成了角色創(chuàng)造。
即使扮演的是前人創(chuàng)造的傳統(tǒng)形象,也要經(jīng)過一番“再創(chuàng)造”的工作,即通過自己的體驗,使這個形象活在自己的身上,而且不斷地根據(jù)自己的新的體會來充實它、豐富它,從而使形象獲得新的色彩。在實踐中還經(jīng)常遇到某一行當不能概括某一角色的性格特點的情況,也就是說,光靠某一個行當?shù)某淌?,還不能表現(xiàn)這個角色,這時,就必須將程式加以發(fā)展,才能適應角色創(chuàng)造上的要求。長期形成的技術格律也叫程式,如甩發(fā)、圓場、掃邊、鷂子翻身、烏龍絞柱等等。
京劇中,什么樣的角色被稱為末?
末是一個年長的男性。京劇被歸類為老派,沒有進一步的劃分。
一些現(xiàn)代戲曲,比如京劇,已經(jīng)逐漸成為生活的次要角色。
說到底是傳統(tǒng)川劇角色。扮演中年男人。宋雜劇已經(jīng)在結尾出現(xiàn)了。明清戲曲都有這個角色,表演基本和學生、洋人一樣。
一些現(xiàn)代戲曲,比如京劇,已經(jīng)逐漸成為生活的次要角色。例如,李陵碑的楊六郎和文昭關的皇甫謐規(guī)定角色在結尾扮演。現(xiàn)在已經(jīng)沒有這種區(qū)分了,但是有些劇種,比如漢劇,還是一個主要的業(yè)務。
已經(jīng)取消了,改成了現(xiàn)場表演。
京劇里的生活指的是男性角色,分為老學究、青年學究、武學學長。總的來說,老學生以歌手為主,也有一類專門從事吟誦和表現(xiàn)的老工人,代表人物是周。
此外,一些除了歌唱和表演之外還注重武器和武術的老學生被稱為武文老學生。小眾是指青年的角色,細分為巾生、差生、官生。蕭聲有三大名校,代表是姜妙香、俞振飛和葉盛蘭。
武生是指會武功的人,分為長靠和短打兩種。吳生也可以分為吳老生,指的是年紀較大的吳生。吳指的是一個年輕的武生。周瑜相貌英俊,在戰(zhàn)場上手持武器,所以這個角色被稱為武文·蕭聲。
川劇中的“端角”不同于元雜劇、明傳奇和清代地方戲。它原本指的是家庭庭院等“老端”,范圍很窄。
其實**一句臺詞是獻給戲劇主角的,比如**個表演者,在相反的意義上叫做“結尾”。這里的“末角”在川劇中稱為“生角”或“須生”,即戴“口”的男性角色。
據(jù)唐有鳳《川劇雜集》,“鄭聲,又名‘圣嬌’或‘蘇生’,既演端,又演外,演中年以上男子?!彼麄兇蠖喽饲f嚴肅,說話有分寸,行動穩(wěn)健,舉止得體,不花時間,老成持重;言傳身教很有分量,坦誠是堅強,忠誠是忠誠。大部分都是積極向上的人。川崎的劇很多,但觀眾經(jīng)常鼓掌。
丹是指女性角色,按年齡分為老丹和小丹;按性格,青衣和花旦;按武藝可分為武旦和京劇藍調。老聃指的是一般的老年婦女,她們用真實的聲音唱歌和朗誦,類似于老學生,動作比生角更女性化。
花旦代表了一個活潑、天真、朝氣蓬勃的年輕女子。
她的服裝以大衣和褲子為主,表演以京白和各種動作為主。武丹,顧名思義,指的是會武功的女性角色。它的表演動作既要英勇嫻熟,又要優(yōu)雅大方。
打破青衣與花旦的界限,由王瑤卿和梅蘭芳創(chuàng)作的一種既有特色又吸收了京劇藍調表演特點的新行當“花衫”,展現(xiàn)了更多不同的女性個性?!端拇竺返睦蠋熡盟木湓捀爬怂麄兊谋硌萏攸c:梅蘭芳的《香》、程的唱法、尚小云的《梆》、荀慧生的《郎》。此外,還有一些昆旦,雖未被歸類選入,但技藝深厚,藝術成就很高,深受觀眾喜愛和推崇。
生角旦角凈角末角丑角是什么
1、生角
泛指凈、丑之外的男角色。生的名目最早見于宋元南戲,指劇中男主角,與元雜劇的正末相當。
清以后又衍化為老生、小生、外、末4個支系。
按其扮演人物屬性、性格特征和表演特點,大致可分為老生、小生、外、末、武生、娃娃生等類。
老生主要扮演中年以上性格正直剛毅的正面人物,因多戴髯口,故又稱須生,俗稱胡子生。京劇老生行又分唱功、做功、靠把和武老生,另有紅生一行,主要扮演關羽,因勾紅臉,故又稱紅生。
2、旦角
旦角是指戲曲中的女性形象,可分為青衣、花旦、刀馬旦、武旦、老旦、花衫等類別。
其中京劇旦角**的四大流派為梅派、程派、荀派、尚派。
3、凈角
俗稱花臉。以各種色彩勾勒的圖案化的臉譜化妝為突出標志,表現(xiàn)的是在性格氣質上粗獷、奇?zhèn)?、豪邁的人物。
這類人物在表演上要音色寬闊宏亮,演唱粗壯渾厚,動作造型線條粗而頓挫鮮明,“色塊”大,大開大合,氣度恢宏。如關羽、張飛、曹操、包拯、廉頗等即是凈扮。
4、末角
在北雜劇中,末稱“末泥”或“末尼色”,泛指末本正角,與宋元雜劇所稱的“生”同,而與“末”的涵義不同。
宋元南戲所稱之“末”實即“副末”,除擔任報臺,介紹劇情梗概和劇目主題的開場外,還在戲中扮演**地位低下的次要角色。
昆劇“末”行是繼宋元南戲腳色制度發(fā)展而來,按照南昆的路子,包括老生、副末、老外三個家門,約在清代中葉初步定型。
5、丑角
是喜劇角色,在鼻梁眼窩間勾畫臉譜,多扮演滑稽調笑式的人物。
在表演上一般不重唱工,以念白的口齒清晰流利為主??煞治某蠛臀涑髢纱蠓种А?br/> 戲曲中人物行當?shù)姆诸?,在各劇種中不太一樣,以上分類主要是以京劇的分類為參照的,因為京劇融匯了許多劇種的精粹,代表了大多數(shù)劇種的普遍規(guī)律,但這也只能是大體上的分類。具體到各個劇種中,名目和分法要更為復雜。
京劇中的“末”指的是什么?
末:指年紀較大男性。
末角 ,傳統(tǒng)戲曲腳色的一種,主要扮演中、老年男性人物。
這種末的行當,初始于宋雜劇,在元雜劇和明清傳奇里,也保留了末的行當。
后世的京劇行當劃分,同樣也繼承了這一傳統(tǒng),分為生、旦、凈、末、丑。隨著時代的變遷,逐漸把末的行當歸在生行里。末主要扮演一些生行里的次要腳色,像看門人、老員外等。 末在表演上不以唱為主,而以做工為主,俗稱“里子老生”或“二路老生”。
擴展資料
京劇表演的四種藝術手法:唱、念、做、打,也是京劇表演四項基本功。
唱指歌唱,念指具有音樂性的念白,二者相輔相成,構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的“歌”,做指舞蹈化的形體動作,打指武打和翻跌的技藝,二者相互結合,構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的“舞”。
戲曲演員從小就要從這四個方面進行訓練,雖然有的演員擅長唱功(唱功老生),有的行當以做功(花旦)為主,有的以武打為主(武凈)。
但是要求每一個演員必須有過硬的唱、念、做、打四種基本功。只有這樣才能充分地發(fā)揮京劇的藝術特色。更好地表現(xiàn)和刻畫戲中的各種人物形象。
京劇有唱,有舞,有對白,有武打,有各種象征性的動作,是一種高度綜合性的藝術。
京劇末角代表演員?
末角類及其特點\”末角\”,與元雜劇、明傳奇和清代地方戲不同,本指家院之類\”老末\”,范圍很窄。這里的\”末角\”,叫做\”生角\”或\”須生\”,即戴\”口條\”的男性角色。
按唐幼峰《川劇雜拾》所說:正生亦稱\’生角\’,或\’須生\’,皆兼唱末、外兩種角色,扮演中年以上男子。
\”他們大都端莊嚴肅,說話很有分寸,動作穩(wěn)健方圓,規(guī)規(guī)矩矩,不慌不忙,老成持重;言行很有分量,性格耿直剛強,赤膽忠心,大義滅親。多數(shù)都是正面人物。川劇須生戲不少,但觀眾常常為之叫好。一、 正生正生在舞臺上扮演中年男子,不同階級、階層和**地位的人都有。
有帝玉將相, 也有騷人墨客。其主要特點是有氣度,有氣派,舉止瀟灑,落落大方。唱做并重,嗓音清亮。
諸如《柴市節(jié)》中的文天祥,《長生殿》中的唐明皇,《十五貫》中的況青天,《梅龍鎮(zhèn)》中的正德皇,《和親記》中的劉玄德,《殺惜姣》中的宋江等人便屬于這類角色。二、老生老生在舞臺上扮演老年男子。此種角色的基本特征同正生。
但因飽經(jīng)世故,見多識廣,老成持重,敦厚謹慎。表演上講究\”穆\”(沉靜肅穆)、\”蒼\”(蒼松翠柏,老當益壯)、\”軟\”(動作柔軟,步履維艱)。抬腳要低,步子要小,頭部微顫。
諸如《鍘美案》中的王延齡,《端午門》中的狄仁杰,《琵琶記》中的張大公,《馬房放奎》中的陳容,《三擊掌》中的王允,《和親記》中的喬玄等角色。三、老末老末在舞臺上主要扮演家院一類角色。藝術特點與要求同老生。只是他們的地位和老生不同而已,常常是配角。
諸如《三娘教子》、《曲江打子》、《營門斬子》、《春秋配》、《柴市節(jié)》、《花子罵相》等戲中的老院哥、家院等人便屬于這類角色。以正面人物居多。四、靠把須生靠把須生在舞臺上扮演穿靠子、戴頭盔的中老年武夫。要求相貌英武,勇敢善戰(zhàn)。
老不服老,大義凜然。諸如《定軍山》中的黃忠,《天水關》中的姜維,《南陽關》中的伍昭等人便屬于這類角色。要求要有把子功。五、紅生紅生舞臺上主要扮演一忠二公的人物。
面部涂成紅色,要求與靠把須生同。唱做較重,常伴以嗩吶,頗富有特色。諸如《單刀會》中的關羽,《斬黃袍》中的趙匡胤,《大盤山》中的郭大壽等人便屬于這類角色。
特別是以\”關圣人\”為主人公的劇目,統(tǒng)稱之為\”紅生戲\”。百科